Награды

Роберт Уилсон имеет более шестидесяти наград и премий.
Дважды - в 1971 и 1980гг.- он получал  премию Фонда Гугенхейма, в 1975-м - премию Фонда Рокфеллера, в 1986г. был номинирован на Пулитцеровскую премию в драме, в 1993-м получил "Золотого льва" за скульптуру на Венецианской Биеннале, в 1996-м - приз Дороти и Лилиан Гиш за служение искусству, в 97-м - "Премию Европы" (Таормина), в 2001-м - Национальную художественную премию. Является членом Американской академии искусств и литературы (2000г.), Командором Национального Ордена за заслуги в области литературы и искусства (Франция, 2002г.).

Творчеству Роберта Уилсона посвящено немало статей и отдельных изданий. В 2003 г. вышла  первая монография о Роберте Уилсоне на русском языке  "Роберт Уилсон. Театр художника" В. И. Березкина.

Биография

Родился в г. Вако, штат Техас. В 1962-м, чтобы поступить на отделение архитектурного дизайна нью-йоркского Института Пратта, ушел с последнего курса Техасского университета, где по желанию родителей изучал "административное дело". Перебравшись в Нью-Йорк, впервые посетил театр, но и спектакли Метрополитен-оперы, и шоу на Бродвее оставили его равнодушным, зато сильное впечатление произвели абстрактные балеты Джорджа Баланчина, постановки Марты Грэхем и хореографические эксперименты Мерса Кеннингема. Тогда же в Американской театральной лаборатории у Джерома Роббинса Уилсон впервые познакомился с основами искусства японского театра Но. Учителями, оказавшими на него большое влияние, стали экспрессионист Джорж Макнил, под руководством которого летом 1964-го в Париже Уилсон занимался живописью, и архитектор из Аризоны Паоло Солери, у которого он стажировался в 1966-м сразу после окончания института.

В 1967-м Уилсон принимает решение сконцентрироваться на сценической работе и на чердачном этаже дома на 141 Спринг-стрит организует студию, получившую название Byrd Hoffman School of Byrds (BHSoB). В 1969г. он создает с ней две заметные постановки: "Король Испании" (композиция, основанная на образах детских фантазий Уилсона) в театре Андерсона и "Жизнь и времена Зигмунда Фрейда" в Бруклинской академии музыки.

Международное признание пришло к Роберту Уилсону в 1971г. после спектакля "Взгляд глухого", получившего от одного из французских критиков определение "безмолвная опера". Спектакль был создан в сотрудничестве с глухонемым чернокожим подростком Раймондом Эндрюсом, которого Уилсон в 1968-м случайно встретил на улице Нью-Джерси, а позднее усыновил. Семичасовой спектакль - плод визуальных фантазий тринадцатилетнего Раймонда, мыслящего не словами, а зримыми образами - был признан выдающимся явлением современного театра. Французский сюрреалист Луи Арагон после парижской премьеры "Взгляда глухого" написал об Уилсоне: "Я не видел никогда ничего столь прекрасного. Никакой другой спектакль не может сравниться с этим, так как это есть в одно и тоже время пробудившаяся жизнь и жизнь, видимая с закрытыми глазами…, реальность, смешанная со сном. Боб Уилсон не сюрреалист. Он тот, о котором мы, родившие сюрреализм, мечтали, чтобы он пришел после нас и пошел дальше нас".

После успеха "Взгляда глухого" и восторженного отзыва Арагона Уилсон получает приглашения от международных театральных фестивалей. В 1972г. в Ширазе (Иран) он осуществил грандиозный проект "Гора Ка и Сторожевая терраса". Действо, в котором приняло участие более 500 человек, проходило под открытым небом на семи священных холмах и длилось семь дней и семь ночей подряд. В 1973г. в Копенгагене Уилсон поставил двенадцатичасовой спектакль "Жизнь и время Иосифа Сталина", который был также показан в Нью-Йорке и Сан-Паоло. В 1974г. Уилсон познакомился с больным аутизмом тринадцатилетним Кристофором Кноулсом и поставил с ним спектакль "Письмо королеве Виктории".

В 1976г. Роберт Уилсон вместе с Филиппом Глассом создал "поэтическую медитацию" "Эйнштейн на пляже". Опера сочинялась согласно методологии уилсоновского театра художника: отдельно "визуальная книга" и отдельно "аудиокнига". Для Гласса "Эйнштейн на пляже" стал первой работой в театре, а для Уилсона - первым опытом музыкального спектакля. "Эйнштейн на пляже" был показан на Авиньонском фестивале, в Метрополитен-опере и на мировых турне в 1984 и 1992 гг. Этот спектакль был удостоен премий французской критики и Главного приза БИТЕФа.

После "Эйнштейна на пляже" Роберт Уилсон ставил преимущественно в Европе, в том числе в западноберлинском театре Шаубюне, Талия-театре в Гамбурге, на Зальцбургском фестивале. В Шаубюне он поставил спектакли "Смерть, Деструкция и Детройт" (1979г.) и "Смерть, Деструкция и Детройт 2" (1979г.), в Талия-театре - спектакли "Черный всадник" Т. Уэйтса-У. С.Берроу (1990г.), "Алиса" по Л. Кэрроллу (1992г.), "Время рокера" по Г. Уэллсу (1996г.) и "POEtry" (2000г.) - оригинальные произведения по мотивам сюжетов произведений классической оперы и прозы, сочиненные по инициативе Уилсона.

В начале 80-х Уилсон задумал грандиозный проект под названием "Гражданские войны: дерево лучше всего измерить, когда оно упало", который должен был стать центральным событием художественного фестиваля Всемирных Олимпийских игр 1984-го в Лос-Анджелесе. По замыслу Уилсона двенадцатичасовое представление состояло из шести частей, повествующих о наиболее драматичных периодах в истории разных народов, таких как Тридцатилетняя война в Германии, противостояние Севера и Юга в США, самурайские сражения в Японии. Каждая из частей должна была ставиться в той стране, о гражданской войне которой шла речь. Однако в таком виде проект завершен не был, отдельные части были показаны США, Европе и Японии.

В последние 20 лет Роберт Уилсон осуществляет постановки классических пьес и опер. Как художник и режиссер он ставил в миланском Ла Скала, нью-йоркской Метрополитен-опере, парижской Опере Бастилия, Оперном театре Цюриха, Гамбургской государственной опере, брюссельском театре Ла Монне, Лирической опере Чикаго и хьюстонской Гранд Опере. Среди его постановок "Парсифаль" Р. Вагнера (Гамбург, 1991г.), "Волшебная флейта" В. А.Моцарта (Париж, 1999г.), "Лоэнгрин" Р. Вагнера (Цюрих, 1991; Нью-Йорк, 1998г.), "Мадам Баттерфляй" (Париж, 1993г.), "Замок герцога Синяя Борода" Б. Бартока/ "Ожидание" А. Шенберга (Зальцбургский фестиваль, 1995г.) "Пеллеас и Мелизанда" К. Дебюсси (Париж, 1997г.), "Орфей" и "Альцеста" К. В.Глюка (Париж, 1999г.), "Кольцо нибелунга" Р. Вагнера (Цюрих, 2000-2002гг.), "Аида" Дж. Верди (Брюссель, 2002г.). Недавно Уилсон завершил новую постановку "I La Galigo" (по индонезийской эпической поэме), запланированую для показа на фестивале Линкольн-центра (Нью-Йорк) летом 2005г.

Роберт Уилсон сотрудничает с выдающимися артистами, писателями и музыкантами. С крупнейшим драматургом второй половины ХХ века Хайнером Мюллером он работал над немецкой частью "Гражданских войн", поставил его пьесы "Гамлет-машина" (1986г.) и "Квартет" (1987г.). Со знаменитой американской певицей Джесси Норман Роберт Уилсон поставил в театре на Елисейских полях "Большой день утром" (1982г.), а на сцене парижского театра Шатле "Зимний путь" Ф. Шуберта (2001г.).

Картины, рисунки, скульптуры, предметы интерьера и инсталляции, созданные Робертом Уилсоном, были представлены в крупнейших галереях и музеях по всему миру. Ретроспективные выставки проходили в парижском Центре Помпиду и Бостонском музее изящных искусств. Создавал инсталляции для музея Стеделик в Амстердаме, лондонского музея Клинк, музеев Гугенхайма в Нью-Йорке и Бильбао и многих др. Его экспозиция "Подношение Исаму Ногучи" была представлена в сиэтлском Художественном музее, а его "инсталляция с актерами" "G.A. story" ("История Джорджо Армани"), созданная для нью-йоркского музея Гугенхайма, демонстрировалась в Лондоне, Риме и Токио.

Каждое лето Роберт Уилсон проводит в Центре Вотермилл (Watermill Center) в восточном Лонг-Айленде - лаборатории искусств и гуманитарных наук, созданной для творческого сотрудничества студентов и профессионалов. Завершение строительства главного здания и торжественное открытие Центра намечено на весну 2006г.