Шопениана

Полонез A-dur, ор.40, № 1, оркестровка Александра Глазунова
Ноктюрн As-dur, op.32, № 2, оркестровка Мориса Келлера
Вальс G-dur, ор.70, № 1, оркестровка Мориса Келлера
Мазурка C-dur, ор.33, № 3, оркестровка Мориса Келлера
Прелюд A-dur, op.28, № 7, оркестровка Мориса Келлера
Мазурка D-dur, ор.33, № 2, оркестровка Мориса Келлера
Вальс сis-moll, ор.64, № 2, оркестровка Александра Глазунова
Grande Valse brilliante Es-dur, ор.18, оркестровка Мориса Келлера

«Шопениана» — первый и почти случайный шедевр Михаила Фокина. 26-летний хореограф поставил ее для обыкновенного благотворительного спектакля (таких в Петербурге устраивалось сотни), чтобы разбавить новинками набивший оскомину классический репертуар. Но если бы сегодня мы увидели спектакль, который был показан 10 февраля 1907 года, «Шопениану» мы бы не узнали: это были четыре жанровые сценки на музыку полонеза, ноктюрна, мазурки и тарантел­лы, оркестрованных Александром Глазуновым. В полонезе в бальном зале отплясывали поляки. В ноктюрне сам Шопен на развалинах мона­стыря боролся с кошмарами и встречал свою музу. В мазурке девушку насильно отдавали замуж за старика, но она убегала со своим возлюб­ленным. Тарантелла шла в итальянских костюмах на фоне Везувия.

Специально для этого вечера по просьбе Фокина Глазунов оркестровал еще одну фортепианную пьесу Шопена — Седьмой вальс. Анна Павлова, чей утонченный облик напоминал об эпохе романтического балета, исполнила в этом вальсе роль Сильфиды, возвышенной мечты, ускользающей от юноши.

Хореограф-рево­люционер, всю свою жизнь посвятивший борьбе с балетной бессмыслицей, в эпохе романтизма нашел эталон одухотворенности и поэзии. Вдохновленный образами великих романтических балерин ХХ века и танцем Анны Павловой, год спустя он создал новую версию «Шопенианы». Ее премьера состоялась в Мариинском театре 8 марта 1908 года. Блестящий полонез служит в ней лишь увер­тюрой, контрапунктом элегическому настрою всего спектакля, кото­рый составили Ноктюрн, Одиннадцатый вальс, Прелюд, две Мазурки, Седьмой вальс и служащий кодой Первый вальс. Спектакль лишен сюжета. Он лишь передает настроение мечтатель­ности и легкой грусти, состояние на грани сна и реальности юноши-по­эта, оказавшегося в мире сильфид. Для премьеры хореограф нашел идеальных исполнителей: главные пар­тии в «Шопениане» танцевали Анна Павлова, Тамара Карсавина и Вац­лав Нижинский. В 1909 году в этом спектакле они покорили Париж во время первых дягилевских «Русских сезонов».

За сто лет своего су­ществования «Шопениана» крайне редко находила исполнителей, чут­ких к ее стилистическим нюансам. Совершенно особое место этот балет занял в творчестве Галины Улановой. «Шопенина» была ее выпускным спектаклем в Ленинградском хореографическом училище, возвестившим о рождении уникальной лирической танцовщицы. В «Шопениане» она и простилась со сценой, разумеется, уже в Большом театре.

В Большом театре «Шопениана» впервые появилась в 1932 году, но вскоре исчезла из репертуара и лишь 26 лет спустя вновь вернулась на эту сцену благодаря ленинградскому постановщику Екатерине Гейденрейх. И уже никогда не исчезала из репертуара надолго. С тех пор мимо этого спектакля не прошли, пожалуй, ни одна выдающаяся московская балерина или танцовщик. Настоящий фурор в 1961 году произвел дебют Ната­лии Бессмертновой, которая несколько лет спустя обрела идеального партнера — Александра Богатырева. В «Шопениане» с успехом выступа­ли Раиса Стручкова, Марина Кондратьева, Екатерина Максимова, Люд­мила Семеняка, Нина Ананиашвили, Николай Фадеечев, Марис Лиепа, Борис Хохлов, Александр Годунов, Алексей Фадеечев и многие другие. И сейчас она остается желанным спектаклем для нового поколения солистов Большого театра.

Анна Галайда (текст из буклета к спектаклю, дается с сокращениями)