«Пламя Парижа» утопает в потоке сине-бело-красного цвета и другой атрибутике республики. Чудесные танцовщики московской труппы разыгрывают Французскую революцию в ускоренном темпе. Поставленный по мотивам романа Феликса Гра «Красные южане» (в русском переводе «Марсельцы» — ред.), этот балет «без мертвого времени» («Жить без мертвого времени» — один из лозунгов парижских майских студенческих волнений 1968 г. — ред.) принадлежит к одной из предпочитаемых Сталиным эпох! Алексей Ратманский, очень одаренный хореограф (он нарасхват во всем мире), возымел желание в 2008 г. создать для балета Большого театра его новую версию, далекую от оригинала Василия Вайнонена. И хотя здесь также в избытке классовый антагонизм — народ, с одной стороны, дворяне, с другой, (и гильотина между ними...), балет — о тех персонажах, что интересуют Ратманского сегодня. Это две пары, образованные Жанной и Филиппом, Аделиной и Жеромом.
Идущий два часа, с впечатляющими, хорошо «прорисованными» картинами, это балет на темы истории (ий) вовлекает публику в свой круговорот. Русские солисты демонстрируют такую радость танца, что на них приятно смотреть, но ее не было бы без техники почти безупречной. Нужно увидеть Ивана Васильева (Филипп) на сцене, чтобы понять, что такое славянская страстность... порой чрезмерная — вплоть до самых поклонов. Прыжки безусильны, амплитуда движений феноменальна. И публика обеспечит ему триумф.
Пару ему составляет Наталья Осипова, звезда в полном смысле этого слова. Вспоминаю, что уже встречал эту куколку с миловидным личиком в Москве. Кроме ощущения драмы, которое в конце концов проявилось, она может без устали нанизывать туры и арабески. У нее есть все качества большой артистки. Но благодаря умениям Ратманского, этот балет есть еще и искусство «толпы», которую надо заставить двигаться грациозно, и мельчайшей детали. Незабываема танцовщица из кордебалета, изображавшая опьянение одной своей развинченной походкой.
Усиление
«Пламя Парижа», музыка которого (принадлежащая Борису Асафьеву) порой бывает выспренной, ценен так же еще и картиной «театр в театре». Это представление «Ринальдо и Армиды» (безукоризненные Чинара Ализаде и Ольга Кишнева), которое замедлит сумасшедший бег любовников революции — и темп развития всего действия соответственно. Счастливо найденный момент, когда прошлое, быть может, сопрягается с настоящим.
Этот «драмбалет» с незначительными недостатками явился приятным сюрпризом. За неимением свободных мест в зале — все было продано в течение месяца — можно сосредоточить свое внимание на DVD (Bel Air) с записью этой «усиленной» обновленной постановки.
Тут же следом Большой показывает в Париже «Дон Кихот»: Осипова — Китри, о которой можно только мечтать, выступает в очередь с Марией Александровой, еще одной этуалью труппы. Иван Васильев в партии Базиля тоже должен внести свою посильную лепту. После Франции взят курс на Испанию Сервантеса. Большой представляет путешествующие «войска».
Филипп Нуазетт
«Лез эко», 11.05.2011
Перевод Натальи Шадриной
Распечатать
